عضو شوید


نام کاربری
رمز عبور

:: فراموشی رمز عبور؟

عضویت سریع

نام کاربری
رمز عبور
تکرار رمز
ایمیل
کد تصویری
براي اطلاع از آپيدت شدن وبلاگ در خبرنامه وبلاگ عضو شويد تا جديدترين مطالب به ايميل شما ارسال شود



تاریخ :
بازدید : 181
نویسنده : نوری

اکرم لریان نقندر _ موسیقی سنتی _ دف

اکرم لریان نقندر _ موسیقی سنتی _ دف

اکرم لریان نقندر _ موسیقی سنتی _ دف

اکرم لریان نقندر _ موسیقی سنتی _ دف

اکرم لریان نقندر _ موسیقی سنتی _ دف

اکرم لریان نقندر _ موسیقی سنتی _ دف

اکرم لریان نقندر _ موسیقی سنتی _ دف

اکرم لریان نقندر _ موسیقی سنتی _ دف

اکرم لریان نقندر _ موسیقی سنتی _ دف

اکرم لریان نقندر _ موسیقی سنتی _ دف

اکرم لریان نقندر _ موسیقی سنتی _ دف



:: برچسب‌ها: اکرم لریان نقندر , موسیقی سنتی , دف ,
تاریخ :
بازدید : 406
نویسنده : نوری

 familiarity with the instrument def آشنایی با ساز دف

تاریخچه دف :

یکی از مهمترین سازهای کوبه ای که از دیرباز معمول و متداول بوده است، دف می باشد که به لحاظ سادگی ساختمان و قداست، همیشه مورد توجه مردم بوده است. کلمه دف در اصل عبری است و معنی کوبیدن را می دهد. هرگاه سیر فرهنگی – اجتماعی دف را به عنوان یکی از ابتدائی‌ترین سازهای کوبه ای بنگریم به این نتیجه می رسیم که این ساز با صدای گیرایش هیچ‌گاه متعلق به فرهنگ یا مکان خاصی نبوده، چرا که ردپای پیدایش و ساخت اولیه آن را به هیچ قوم یا ملیتی نمی توان نسبت داد.

ساختن، نواختن و استفاده از این ساز همواره در فرهنگهای مختلف متداول بوده و در هر قوم با توجه به آداب و رسوم و سنتهای حاکم، کاربرد ویژه ای داشته است جایگاه دف در میان اقوام قبایل همواره متداول بوده است. در برخی قبایل از دف به عنوان ساز اصلی در مجالس سور و شادی استفاده می شده است، حال آنکه در قومی دیگر استفاده از این ساز مخصوص مراسم جنگ و کارزار بوده و برخی دیگر آن را برای اجرای مراسم آئینی مذهبی مورد استفاده قرار می‌داده‌اند. در برخی قبایل رسم بر این بوده که برای دف قربانی کنند و یا در هنگام نواختن دف با قربانی کردن گوسفند نسبت به دف و نوازنده آن ادای احترام نمایند.

در هزاره سوم قبل از میلاد ساکنان دره نیل (مصر باستان) در معابد خود هر روز مراسم مذهبی را با صدای انسان و سازهای مختلف از جمله دایره های بزرگ در برابر خدایان متعدد خویش انجام می دادند. در حدود هزار و پانصد سال قبل از میلاد مسیح حضرت موسی نزد کاهنان مصری در علوم و موسیقی تعلیم دیده بود. در آن دوره همراه با سازهائی که نوازندگان می‌نواختند، سازی به نام توف که به احتمال زیاد همان دف می باشد همراهی می کرده است. همچنین به گفته یکی از محققان ترک، در عروسی حضرت سلیمان و بلقیس دف نواخته می شده است. از نشانه های دیگر حضور دف در میان مردم نقشهای حجاری شده دسته ای از نوازندگان در خرابه های باستانی آسوره می باشد که در میان آنان سازهای گوناگون از جمله ساز دف به چشم می خورد که از نظر ساختمان تفاوت چندانی با دف امروز نداشته است. از دیگر آثار، نقش برجسته کاهنان معبدی است که همراه چند نفر دف نواز و چنگ نواز در حال هدیه کردن قربانی خود می باشند.

بر طبق روایاتی که از روزگاران کهن در ادبیات ایران باستان آمده است مراسم جشن نوروز و تحویل سال پارسیان در دوران شاهنشاهی هخامشیان و بعدها ساسانیان توسط نوای دف همراهی می شده است.

در مزمور 149 «مزامیر حضرت داوود» این طور آمده است: خداوند را ستایش نمائید … اسم او را به سرنا ستایش نمائید او را با رقص و دف و بربط تزمیر نمائید، … خدا را در قدس او تسبیح بخوانید او را با دف و رقص تسبیح بخوانید.

 Image result for ‫دف‬‎

ریشه لغت دف و معنی دف:

در ”برهان قاطع“ ذیل لغت دف می‌خوانیم:

”دف به معنی چنبری باشد که پوست بر آن چسبانند و قوالان نوازند.“ در حاشیه‌ی برهان مصحح دکترمعین

آمده است: ”به این معنی در عربی دُف (از آلات طرب) از عبری تَفْ (taf)، مشتق از تَفَفْ (tafaf)به معنی زد و کوبید، است“

باز در همین حاشیه آمده است:

”دف واژه‌ی «سومری» است و در اصل دوب (dub) بوده است. دوب در زبان سومری به معنی لوحه وخط است.

از این زبان وارد «اکدی» شده duppu و tuppu گردیده و از این زبان‌ها وارد «آرامی» شده،dup گردیده و نیز به

معنی لوحه و صفحه گرفته شده. بعدها در زبان عربی دُف (dof) شده؛ و به معنیلوحه نیز به کار رفته است.“

آقای هوشنگ جاوید، پژوهشگر در زمینه‌ی مردم شناسی و موسیقی محلی، می‌گوید:

”دَپ (dap)، باتِر (bater)، دوب (dub)، دایره (dayere )، تبوراک (taburak) نام‌های ایرانی دف در قرونمختلف است

و در فرهنگ موسیقایی جهان عرب از دف با نام‌های غربال، بَندیر، مِزهر، تریال و غیره یادشده است. لغت Adapo

در زبان «بابل آشوری» معادل تَف آرامی و عبری است که همان دُف عربی،دَپ با ریشه‌ی فارسی و دف مصطلح امروزی است.

این ساز کوبه‌ای، از کهن‌ترین آلات موسیقی درتمدن‌های باستانی است که، امروزه در موسیقی آیینی ایران نقش  اساسی دارد.“

 Image result for ‫دف‬‎

جایگاه دف در طبقه‌بندی سازها:

در ”لغت‌نامه‌ی دهخدا“ دف در آلات ضربی بزمی و دارای بدنه‌ی کوتاه، طبقه‌بندی شده است.

و در طبقه‌بندی امروزه، سازی است از خانواده‌ی سازهای دارای پوست (ممبرانوفون‌هاMemberanophones) که همراه ساز دایره

در زیرشاخه‌ی پوست‌صداهای [= ممبرانوفون‌های] کوبه‌اییک طرفه (یک طرف باز) با بدنه‌ی قاب ‌مانند (طوقه‌ای)، طبقه‌بندی می‌شود.

بر گرفته شده از کتاب دفتر اول ، آموزش دف نوازی از سری مشق عشق
نوشته امیر مقرب صمدی

 

کشورهایی که ساز دف در آنجا رایج است:

 از این ساز در قاره آسیا بیش از مناطق دیگرجهان استفاده می کنند و هر کشوری به فراخور حال و هوای موسیقی خود، از آن استفاده می کنند.

*کشورهای شمال و شمال شرقی آسیا مثل:چین، ژاپن،تایلند،تایوان و ….

*کشورهای همسایه شمال شرقی کشور ما،کشورهای تازه استقلال یافته شوروی سابق مثل: ازبکستان، ارمنستان، تاجیکستان، قرقیزستان و …

*در شرق ایران مثل: افغانستان، پاکستان و …

*کشورهای حاشیه خلیج فارس:بحرین، قطر، عمان و …

*در غرب کشور ما: عربستان، عراق، کویت و …

و در شمال غربی کشور:ترکیه

و حتی در کشورهای اروپایی مانند:آلمان، جنوب اسپانیا و آمریکا نواختن دف رایج است؛ و تقریبا در همه این کشورها اصول دف نوازی یکسانی وجود دارد. مگر در مواردی جزئی. مثلا در ازبکستان ساز را در بین دو پای خود می گذارند و با انگشتان دست به نواختن آن می پردازند.

یا در عربستان با شیوه دیگری می نوازند که همراه با هلهله و شادی است. ولی آنچه که مسلم است این است که در مناطق دیگر، بخصوص اعراب با محدودیت ریتمی همراه است و نوازندگی آنها تنوع آنچنانی ندارد.

اما تنها کشوری که این ساز را به اوج و کمال خود رساند، کشور عزیزمان ایران می باشد؛بطوریکه یکی از سازهای ملی و ارکستری ما محسوب می شود و نت های آموزشی خاص خود دارد و به صورت اصولی آموزش داده می شود و تقریبا در همه مناطق ایران مورد استفاده قرار می گیرد.

*در مشهد خراسان که به خاطر مهاجرت کردها مخصوصا کردهای قوچان، از ساز دف هم در موسیقی شان استفاده می کنند؛ بطوریکه در موسیقی فولکلور خراسانی هم از ساز دف استفاده می شود.

* در مناطق شمال ایران، در گیلان و مازندران هم از ساز دف استفاده می شود که باز از    مهاجرت کردها تاثیر پذیرفته است که در برخی از مناطق گیلان سکنی گزیدند

مثل:تالش،گالش، ماسال، رودبار و … که در موسیقی شان از آن استفاده می کنند.

*در مناطق مرکزی ایران همچون تهران،اصفهان،کرمان،شیراز و…از دف به شیوه های مختلف استفاده می کنند و در مناطقی چون اهواز و آبادان نوعی سنت و عرف حاکم است که اگر شخص در دریا غرق شود،عده ای دف نواز در کنار ساحل شروع به نواختن دف می کنند؛زیرا معتقدند که از آن طریق جنازه فرد غرق شده از آب بیرون خواهد آمد.

اما آنجا که دف به اوج بلوغ و بلندای شان خود رسیده است کردستان و کرمانشاه است که نام این دو چنان با هم عجین شده که هرکدام یادآور نام دیگری است: دف و کرد.

 Image result for ‫دف‬‎

ریشه لغت دف و معنی دف:

در ”برهان قاطع“ ذیل لغت دف می‌خوانیم:

”دف به معنی چنبری باشد که پوست بر آن چسبانند و قوالان نوازند.“ در حاشیه‌ی برهان مصحح دکترمعین

آمده است: ”به این معنی در عربی دُف (از آلات طرب) از عبری تَفْ (taf)، مشتق از تَفَفْ (tafaf)به معنی زد و کوبید، است“

باز در همین حاشیه آمده است:

”دف واژه‌ی «سومری» است و در اصل دوب (dub) بوده است. دوب در زبان سومری به معنی لوحه وخط است.

از این زبان وارد «اکدی» شده duppu و tuppu گردیده و از این زبان‌ها وارد «آرامی» شده،dup گردیده و نیز به

معنی لوحه و صفحه گرفته شده. بعدها در زبان عربی دُف (dof) شده؛ و به معنیلوحه نیز به کار رفته است.“

آقای هوشنگ جاوید، پژوهشگر در زمینه‌ی مردم شناسی و موسیقی محلی، می‌گوید:

”دَپ (dap)، باتِر (bater)، دوب (dub)، دایره (dayere )، تبوراک (taburak) نام‌های ایرانی دف در قرونمختلف است

و در فرهنگ موسیقایی جهان عرب از دف با نام‌های غربال، بَندیر، مِزهر، تریال و غیره یادشده است. لغت Adapo

در زبان «بابل آشوری» معادل تَف آرامی و عبری است که همان دُف عربی،دَپ با ریشه‌ی فارسی و دف مصطلح امروزی است.

این ساز کوبه‌ای، از کهن‌ترین آلات موسیقی درتمدن‌های باستانی است که، امروزه در موسیقی آیینی ایران نقش اساسی دارد.“



:: برچسب‌ها: دف ,
تاریخ :
بازدید : 478
نویسنده : نوری

 اگر به استان کردستان سفر کنید و چند روز در شهرهای آن اقامت داشته باشید نوای ساز دف حتما به گوشَتان خواهد رسید. دف در این استان از دیرباز وجود داشته و در خانقاه‌ها و تکایای آن بیشتر مورد استفاده قرار گرفته است.

دف_نوازی

 سنندجی‌ها چون همراه با ساز دف، شعرهای دینی و مذهبی را به کار می‌برند و بیشتر به مدح و ذکر خداوند، پیامبر اکرم (ص) و سایر بزرگان دینی می‌پردازند، دف در بین آن‌ها از قداست خاصی برخوردار است و یک ساز عرفانی محسوب می‌شود.

در گذشته دف به حدی در میان مردم جایگاه والایی داشت که بدون وضو به آن دست نمی‌زدند و اگر دفی پاره می‌شد می‌گفتند شهید شده است.

در سنندج مرحوم خلیفه کریم صفوتی، مرحوم خلیفه میرزا آغه غوثی و مرحوم خلیفه صمد عندلیبی جزو پایه‌گذاران و اصلی‌ترین نوازندگان دف بوده‌اند و این نسل‌های قدیمی کم کم این ساز را به نسل جوان ارائه دادند.

در سنندج در بیشتر خانه‌ها حداقل یک عدد دف وجود دارد و اکثرا کردستانی‌ها با نواها و ریتم‌های خانقاهی دف آشنایی دارند.

دف‌نوازی جزء لاینفک مراسم مولودی‌خوانی (جشن میلاد پیامبر (ص)) است که همراه با مدح نبی مکرم اسلام (ص) در ایام ماه ربیع‌الاول در استان کردستان اجرا می‌شود.



:: برچسب‌ها: دف ,
تاریخ :
بازدید : 608
نویسنده : نوری

daf

کلمۀ دف به معنای کوبیدن است. دف سازی است کوبه ای متشکل از کمانه ای چوبی به عرض 5 تا 7 سانتی متر و به شکل دایره که یک دهانۀ آن با پوست گوسفند پوشیده می شود. در جدارۀ داخلی این کمانه حلقه هایی در دسته های چهارتایی نصب می گردد که در هنگام نواختن ساز، با برخورد به پوست و به یکدیگر اصواتی ویژه تولید می کنند. این ساز با انگشتان هر دو دست نواخته میشود. وزن اصلی ساز روی دست چپ است ودست راست بیشتر برقرار کنندۀ تعادل ساز است.

دف در گذشته در مراسم عرفانی کاربرد داشته و امروزه هم بصورت تکی و هم برای همراهی سازهای دیگر در گروه های موسیقی بسیار استفاده می شود. 
از نوازندگان معروف این ساز می توان از بیژن کامکار، مسعود حبیبی، زهره رمضانی و استاد افشین نام برد.

1- آیا برای آموختن دف متد نوشته شده خاصی وجود دارد؟
2- آیا نواختن دف سخت است؟
3-آیا یادگیری این ساز برای من دیر نیست؟
4- از چه موقع بایستی ساز را تهیه کنم؟
5- در حال حاضر قیمت یک دف چقدر است و من به چه نوع سازی نیاز دارم؟
6- ویژگی های یک ساز خوب چیست؟
7- آیا آموزش دف برای کودکان نیز مناسب است؟
8- قبل یا همزمان با فراگیری دف چه درس های دیگری به من کمک می کند تا نواختن این ساز را بهتر بیاموزم؟
9- چه مدت زمانی طول می کشد تا من بتوانم این ساز را در حد قابل قبولی بنوازم؟
10- شیوه آموزش برای ساز چگونه است؟ آیا در طی دوره آموزشی ناگهان درس ها سخت می شود؟ 


1- برای آموزش دف چه متد هایی وجود دارد؟
بله کتاب های زیادی وجود دارد. مانند: کتاب شیوه دف نوازی آقای مسعود حبیبی،در مکتب دف نوازی آقای عرفان به امید حق، صد درس دف مجید وطنیان، 

2- آیا نواختن دف سخت است؟
هیچ سازی آسان یا سخت نیست و برای نواختن هر کدام بایستی روزانه تمرین کنید. خوب نواختن هر سازی به دو عامل زمان و تمرین نیاز دارد. سازهایی مانند پیانو یا سنتور از آنجا که از قبل کوک شده اند، در ابتدا صدایی بسیار دلنشین تر دارند. اما سازی مانند ویلن که هنرجو خود بایستی صدای مورد نظر را ایجاد کند کمی سخت تر بنظر می رسد. 

3- آیا یادگیری این ساز برای من دیر نیست؟
آموختن موسیقی در هیچ سنی دیر نیست. بقول معروف ماهی را هر وقت از آب بگیرید تازه است! 

4- از چه موقع بایستی ساز را تهیه کنم؟
قبل از تهیه ساز حتما با مربی خود مشورت کنید. حدودا از جلسه دوم یا سوم بهتر است که ساز را داشته باشید. 

5- در حال حاضر قیمت یک دف چقدر است و من به چه نوع سازی نیاز دارم؟
دف با پوست طبیعی از 100000 تومان و با پوست مصنوعی از 80000 تومان می توانید تهیه کنید. برای خرید حتما با مربی خود مشورت کنید و نظر او را جویا شوید. سعی کنید از سازندگان ساز را تهیه کنید. خرید ساز از سازنده همیشه به صرفه تر و مطمئن تر است. 

6- ویژگی های یک ساز خوب چیست؟
در مورد دف، تاب نداشتن کمانه ی ساز مهمترین مشخصه آن است. 

7- آیا کودکان نیز می توانند به فراگیری این ساز بپردازند؟
بلی از آنجا که دف سایز کوچک برای کودکان هم هست از سنین کم هم می توانند به فراگیری دف بپرداند. 

8- قبل یا همزمان با فراگیری دف چه درس های دیگری به من کمک می کند تا نواختن این ساز را بهتر بیاموزم؟
آموختن مبانی موسیقی (خصوصا وزن خوانی) به یادگیری شما کمک می کند. همینطور گوش دادن به آثار صوتی که شامل تکنوازی یا گروه نوازی دف و دف باشد و خواندن کتاب های مربوط به موسیقی نیز موثر است. 

9- چه مدت زمانی طول می کشد تا من بتوانم این ساز را در حد قابل قبولی بنوازم؟
دوره مقدماتی حدودا هفت ماه طول می کشد. البته این زمان بسته به زمان تمرین هر هنرجو متفاوت است. برای دوره متوسطه تا عالی حدود یکسال و نیم تا دوسال در نظر بگیرید. 

10- شیوه آموزش برای ساز چگونه است؟ آیا در طی دوره آموزشی ناگهان درس ها سخت می شود؟
شیوه آموزشی برای همه سازها به تدریج و از آسان به دشوار می باشد. در صورت تمرین مرتب روزانه و فراگیری کامل درس ها ، درس های جدید بسیار ساده خواهند بود.

 

در همین رابطه:

آموزش دف نوازی حرفه ای توسط اساتید برجسته مشهد :

آقای استاد افشین : 09159114902

خانم استاد رمضانی : 09354883471

اجرای مراسم مذهبی و سنتی و برگزاری جشن های زیبای مولودی توسط

خانم مخلصی : 09158010815

همراه با گروه دف طاها



:: برچسب‌ها: دف , رمضانی , مخلصی , افشین , دف نوازی , مولودی , جشن تولدسنتی , آموزش دف , ,
تاریخ :
بازدید : 2076
نویسنده : نوری

آموزش دف نوازی حرفه ای توسط اساتید برجسته مشهد :

آقای استاد افشین : 09159114902 و خانم استاد رمضانی : 09354883471

 

اجرای مراسم مذهبی و سنتی ، و برگزاری جشن های زیبای مولودی:

خانم مخلصی : 09158010815 همراه با گروه دف طاها

بابل 2011

 

 



:: برچسب‌ها: دف , اجرای مراسم مذهبی و سنتی , عزاداری ائمه همراه با نواهای مذهبی و برگزاری جشن های زیبای مولودی , گروه دف طاها ,
تاریخ :
بازدید : 1332
نویسنده : نوری
مشهد یکی از قطب‌های دف کشور است/ هنرمندان موسیقی خراسان به رسمیت شناخته نمی‌شوند

تنها سازنده دف در شرق کشور با بیان اینکه مشهد یکی از قطب‌های دف کشور است، گفت: هنرمندان موسیقی خراسان رضوی به رسمیت شناخته نمی‌شوند.

خبرگزاری فارس: مشهد یکی از قطب‌های دف کشور است/ هنرمندان موسیقی خراسان به رسمیت شناخته نمی‌شوند
 

به گزارش خبرگزاری فارس از مشهد، موسیقی سنتی با هنرمندان خراسان رضوی عجین شده است و هر کدام از نقاط این استان با یک ویژگی خاص در موسیقی کشور شناخته می‌شود، اما شاید کمتر کسی از فعالیت‌های هنرمندان موسیقی سنتی در مشهد مطلع باشد.

«میثم قومورلو» معروف به «میثم افشین» یکی از اساتید جوان موسیقی سنتی است که در زمینه تدریس، نوازندگی و ساخت دف فعالیت دارد؛ وی از سال 1376در این زمینه آموزش دیده و در سال 1378 گروه موسیقی هزاردستان که در سال‌های بعد به گروه موسیقی عرفانی سیمرغ تغییر نام داد را بنیان نهاد در همین راستا با وی گفت‌وگو کرده‌ایم که در ادامه می‌خوانید.

فارس: چطور شد که به موسیقی سنتی به ویژه نوازندگی دف و ساخت آن علاقمند شدید؟

من در خانواده‌ای هنری متولد شدم، پدرم در زمینه معماری سنتی و سرودن شعر مهارت داشت و مادرم در هنر نقاشی فعالیت می‌کرد، لذا من با هنر آشنایی داشتم اما وقتی برای نخستین‌بار صدای این ساز عرفانی را به صورت زنده شنیدم عاشق و شیفته آن شدم؛ من از سال 1376 هنر دف نوازی را نزد استاد سید مهدی هاشمی فرا گرفتم و پس از آن برای تکمیل آموزش خود راهی مهد دف ایران یعنی سنندج شدم تا با دل و جان این هنر را درک کنم، در سنندج با استاد بزرگ دف ایران مرحوم خلیفه کریم صفوتی آشنا شدم و تا زمان حیات استاد یعنی سال 1381 از محضر ایشان استفاده کردم و برای این امر حداقل دو هفته یک بار به سنندج می‌رفتم؛ پس از فوت استاد مراحل تکمیلی را تا سال 84 نزد استاد علاءالدین یاسینی گذراندم.

* دف در سنندج و منطقه کردستان ساخته می‌شود

معمولا دف در سنندج و منطقه کردستان ساخته می‌شود و هنرمندان مجبور بودند برای تهیه ساز با کیفیت به این شهر بروند لذا وقتی در این شهر بودم با ساخت آن آشنا شدم و از آنجایی که سابقه فعالیت در معرق کاری و منبت‌کاری داشتم بعد از مدتی تصمیم گرفتم که خودم ساز فعالیت هنری خود را بسازم.

فارس: از چه زمانی گروه موسیقی سنتی را تشکیل دادید؟

در سال 1378 گروه سازهای ضربی را با نام هزار دستان متشکل از پنج نوازنده سازهای مختلف ضربی تشکیل دادم و نخستین اجرا را در مراسم افتتاحیه فرهنگسرای غدیر مشهد انجام دادیم؛ گرچه نوازندگی سازهای ضربی بدون حضور سازهای ملودی بسیار سخت بود و ممکن بود در طول یک کنسرت خسته کننده باشد اما با اجرا قطعات ضربی متنوع و زیبا توانستیم نظر بینندگان را جلب کنیم و این اجرا با استقبال بی‌نظیر مردم مواجه شد، از سوی دیگر من تا قبل از آن ندیده و نشنیده بودم که گروهی با این ترکیب یک کنسرت کامل را اجرا کرده باشد و به قول معروف این طرح را از جایی کپی‌برداری نکرده بودم.

از سال 81 گروه هزار دستان با 25 نفر به فعالیت خود ادامه داد و پس از آن در سال 90 به دلیل تشابه اسمی با گروه‌های متعددی که در سطح کشور با نام هزار دستان مشغول به فعالیت بودند نام گروه موسیقی عرفانی سیمرغ را برای آن برگزیدیم، البته از سال 80 تکنوازهایی به نام سازهای ملودی نظیر استاد محمدرحیم خوشنواز و پسر ایشان محمدنسیم خوشنواز نوازندگان رباب، استاد علی اسرمی نوازنده نی و... نیز با گروه همکاری داشتند.

فارس: تاکنون در چه جشنواره‌هایی شرکت کرده‌اید؟

جشنواره‌های جهانگردی در سال‌های 80 تا 83 ،جشنواره هفته وحدت مشهد 80، افتتاحیه المپیاد دانشجویی 81، جشنواره پیران چنگی 79، کنسرت کوبه‌ای تالار گلشن بجنورد 83، اجرای کنسرت دف و رباب به همراه استاد محمد رحیم خوشنواز 80، کنسرت دف و نی همراه با استاد علی اسرمی 80 اجرا در جشنواره موسیقی فجر سال 78 اجرا کنسرت در آرامگاه فردوسی همراه با استاد پور عطایی و استاد محمد یگانه برخی از فعالیتهای گروه سیمرغ است.

*مشهد یکی از قطب‌های دف‌نوازی کشور است

فارس: وضعیت استقبال از نوازندگی دف در مشهد چگونه است؟

بسیار خوب است، مشهد دف‌نوازان بسیار قابلی دارد به طوری که می‌توان مشهد را یکی از قطب‌های دف‌نوازی کشور دانست زیرا جوانان پایتخت معنوی کشور اطلاعات بسیار خوبی از دف و دف‌نوازی و نوازندگی دیگر سازهای سنتی دارند و شاهد این امر اینکه هر سال در جشنواره فجر و دیگر جشنواره‌های معتبر کشور گروه‌هایی از مشهد مقام‌های اول و دوم را کسب می‌کنند.

*عدم به رسمیت شمردن؛ مهم‌ترین مشکل هنرمندان موسیقی

فارس: عمده مشکلاتی که هنرمندان موسیقی به ویژه دف با آن مواجه‌اند را چه می‌دانید؟

یکی از مهم‌ترین مشکلات هنرمندان موسیقی، عدم به رسمیت شمردن آنها است زیرا انجمن موسیقی خراسان رضوی، کارت شناسایی را به هنرمندان داده است که بسیار نامرغوب و غیررسمی است و از سوی دیگر در دو سال اخیر هنرمندان باید هزینه بیمه خود را که کمی کمتر از بیمه آزاد است، بپردازند زیرا به گفته مسئولان فرهنگ و ارشاد اسلامی مشهد، دولت هزینه بیمه را در دو سال اخیر به صندوق حمایت از هنرمندان نمی‌پردازد و این در حالی است که ما هر ماه یک هزینه متغیری را می‌پردازیم؛ علاوه بر این وجود فشار روی هنرمند در امور اداری در فرهنگ و ارشاد اسلامی بسیار از مشکلات دیگر هنرمندان محسوب می‌شود.

*هنرمندان موسیقی سربازان فرهنگی جامعه هستند

فارس: به نظر شما مسئولان اداره فرهنگ و ارشاد اسلامی چه فعالیت‌هایی برای رفع این مشکلات باید انجام دهند؟

بر اساس قوانین کشور، ما از یک‌سری قوانین سیاسی و اجتماعی واحد برخورداریم و وقتی قوانین درباره موسیقی خوب است باید اجرا شود اما ما می‌بینیم که اجرای موسیقی تنها در تهران انجام می‌شود و در مشهد به علت عدم ایستادن اداره‌کل فرهنگ و ارشاد اسلامی خراسان رضوی در پشت مجوزهای اخذ شده، هنرمندان موسیقی برای اجرا دچار مشکل هستند.

به نظر من، مسئولان فرهنگ و ارشاد اسلامی باید بدانند که هنرمندان موسیقی کشور، سربازان فرهنگی جامعه هستند و می‌توانند جلوی هجمه ابزار جنگی فرهنگی دشمن را بگیرند اما متاسفانه دشمن از طریق این وسیله جنگی به ایران وارد شده است.
.................................
گفت‌وگو از مهدیه قمری
.................................

شکلک های محدثه شکلک های محدثهشکلک های محدثه

 

 


:: برچسب‌ها: میثم افشین , میثم , افشین , میثم قومورلو , قومورلو , دف , موسیقی , هزاردستان , گروه موسیقی عرفانی سیمرغ , سیمرغ ,
تاریخ :
بازدید : 3419
نویسنده : نوری

80194183-2680715

حریر شریعت زاده (نوازنده دف) که چندی قبل قرار بود در کنسرت سالار عقیلی در طرقبه مشهد به صحنه برود، پس از اجرای یک قطعه از سن پایین آورده شد و دیگر اجازه حضور در صحنه را پیدا نکرد.



:: برچسب‌ها: وقتی همسر سالار عقیلی را از روی سن پایین کشیدند , سالار عقیلی , salar aghili , حریر شریعت زاده , harir Shariatzadeh , دف , پیانو , موسیقی ,
تاریخ :
بازدید : 684
نویسنده : نوری

آشنایی با هشت ساز موسیقی 

کمانچه :

از کلمات فارسی "کمان" به معنی کمان یا قوس و "چه" به معنی کوچک مشتق شده است .

یک ویولن قدیمی است که ریشه بیشتر سازهای مدرن اروپا و آسیا می باشد .

در حال حاضر این ساز را می توان در تمام نواحی دنیا پیدا کرد ، از شمال آفریقا گرفته تا چین .

نام ساز در مناطق مختلف با هم متفاوت است ( به عنوان مثال : کمانچه ، ساز کشمیری ، جوزه و ... )

مانند شکل آن ( که می تواند کروی یا استوانه ای باشد با پشت بسته یا باز ) .

کمانچه های کلاسیک ایرانی شکل کروی دارند . پل ساز به صورت راکد روی سطح جعبه صدا که توسط یک غشاء از پوست حیوانات پوشانده شده است قرار می گیرد .

جعبه صدا اندازه استانداردی ندارد و می تواند به طور کامل از یک تکه چوب یا از شیارهای متعدد ساخته شود .

قسمت دایره ای آن از چوبهای مختلف ساخته شده است ( به عنوان مثال : چوب شاه توت ، چوب بلوط ، چوب گردو و یا چوب افرا ) و یک میله در زیر ساز برای نگه داشتن ساز قرار دارد .

چهار عدد سیم فلزی کمانچه عموما روی گام چهارم یا پنجم تنظیم می شوند .

ساز به صورت عمودی نگه داشته می شود و کمان که از موی اسب ساخته شده است به صورت افقی حرکت می کند . با چرخاندن ساز توسط نوازنده ، وقتی که او از یک تار به تار دیگر می رود ساز به صدا در می آید .

سنتور :

سنتور یک ساز ذوزنقه شکل ، مانند ساز قانون است . که به وسیله ی چکشهای چوبی سبک به آن ضربه زده می شود . از ایران سرچشمه گرفته و به تمام دنیا سفر کرد .از شمال آفریقا به اسپانیا ، تمام اروپای شرقی ، چین ، کره ، ژاپن .

سنتور دارای ۷۲ عدد سیم می باشد که در ۱۸ دسته ۴ تایی روی میخکهای قابل تنظیم چیده شده اند .

۹ سیم پایینی از جنس برنز بوده و ۹ سیم وسطی از جنس استیل می باشند . هر دسته ۴ تایی سیمها یک نت مجزا تولید می کنند . در کل ۲۷ نت در آن موجود است که تقریبا شامل ۳ اوکتاو می باشد .

بدنه سنتور معمولا از چوب گردو ساخته می شود .اما می تواند از چوبهای مختلف ساخته شود که به صدای مورد نیاز بستگی دارد .

سنتور توسط دو چکش چوبی بسیار نازک نواخته می شود که گاهی اوقات از پشم پوشانده شده اند و با انگشتان ۳ و ۴ نگه داشته می شوند .در مقایسه شیوه نواختن سازهای مشابه ترکی و هندی ، با سنتور ایرانی می بینیم که در سازهای ترکی و هندی ارتعاش توسط چکشهای سنگین با فرود آمدن بر سیمها تولید می شود ، ولی در سنتور ارتعاش توسط مچ دست نوازنده تولید و هدایت می شود .

سنتور را از چوبهای مختلف می توان ساخت ( چوب گردو ، اقاقیا ، درخت فوفل و .... ) که به کیفیت صدای مطلوب بستگی دارد .

در جلو و عقب ساز جایگاه های صدا به هم متصل اند که وضعیت آنها نقش مهمی را در کیفیت صدای ساز ایفا می کنند . راز ذوزنقه شکل ساخته شدن جعبه صدای سنتور در کیفیت و عمر چوب آن قرار دارد و به خوبی صدا را منتقل می کند

تنبک :

تنبک یک طبل جام شکل منبت کاری شده از جنس چوب محکم توت می باشد و قسمت پهن انتهایی آن توسط پوست بره یا بزغاله پوشیده شده است . به صورت افقی نگه داشته می شود و توسط هر دو دست به صدا در می آید . حرکت انگشت بسیار ماهرانه است و شامل غلتلندن و ضربه زدن آنها به صورتهای مختلف می شود که این کار برای به وجود آوردن انواع صداهای مختلف انجام می شود .

غنی بودن این ساز از لحاظ انواع نتها و ترکیبات آوایی به نوازنده این اجازه را می دهد که عبارتهای زیبای موسیقی را به خوبی الگوهای موزون بوجود آورد و نقطه گذاری کند .

کلمات "تم" و "بک" صدا واژه های اساسی ضربات هستند ، یکی صدای بم (تم) که با ضربه زدن به مرکز ساز بوجود می آید و دیگری صدای زیر(بک) که با ضربه زدن به کناره های پوست ساز بوجود می آید .

سه تار :

تاریخچه سه تار را می توان در تنبور دوره قبل از اسلام دنبال کرد . تنبور از چوب باریک درخت شاه توت ساخته شده است و دسته (فینگر بورد) آن دارای بیست و پنج یا بیست و شش فرت قابل تنظیم می باشد .

سه تار به صورت تحت الفظی به معنی سه سیم می باشد .

در حالی که سه تار امروزی ۴ سیم دارد و گمان می شود که سه تار در ابتدا فقط ۳ سیم داشته است . به دلیل ظرافت و صدای پر معنی آن ، سه تار ساز مورد علاقه عارفان صوفی می باشد .

دف :

دف بر قاعده نوعی طبل است که در بسیاری از نقاشی های ایرانی به تصویر کشیده شده است و از قرنهای گذشته آزاد شده است . گرچه در نگاه اول ساز نسبتا ساده ای به نظر می رسد ، اما دف توان ارائه صداها و الگوهای موزون پیچیده را دارامی باشد . دف در درون خود به حلقه های فلزی مجهز شده است که یک اثر جیلینگ به صدا اضافه می کند . چارچوب دف با پوست بز پوشیده شده است .

نی :

نی که احتمالا قدیمی ترین ساز منظم شناخته شده بشر است ، یک آلت موسیقی دمیدنی است که دارای لبه ای به صورت مایل است با پنج سوراخ انگشتی در جلو و یک سوراخ برای انگشت شست در پشت می باشد . نی به عنوان یکی از سازهای بنیادی و اصلی موسیقی سنتی ایرانی در هر میزان دارای دو و نیم اوکتاو می باشد.

منتهی الیه بالایی آن توسط یک لوله کوتاه برنجی پوشیده شده است که در فاصله ریز بین مقاطع بالایی نوازنده بسته شده است .

صدا زمانی تولید می شود که یک جریان هوا توی زبان به سمت دهانه ی ساز هدایت می شود . در این راستا صدا پشت دندانهای بالایی ، در داخل دهان تولید می شود که نی را از صدای تولید شده توسط لبها در بیرون دهان جدا می کند .

تار :

وابسته به قوم لوت است . تار به شکل کنونی در اواسط قرن هجدهم پدیدار شد .بدنه آن به صورت دو کاسه کنده کاری شده از چوب شاه توت به همراه یک پوست کشیده شده بره که آن را می پوشاند ، می باشد . دسته (فینگر بورد) بلند ان دارای بیست و شش سطح تا بیست و هشت فرت قابل تنظیم و دارای سه ردیف دو سیمه می باشد . هر میزان آن دارای دو و نیم اوکتاو می باشد و توسط یک پیک کوچک برنجی نواخته می شود .

دمام :

دمام یکی از معروفترین سازهای جنوب ایران به خصوص بوشهر می باشد .

کاسه دمام استوانه ای شکل بوده و توسط پوست در دو طرف پوشیده شده و با بند چرمی و طناب در طرفین محکم شده است .

دمام با دو دست نواخته می شود ، در حالی که سازهای مشابه آن روی زمین نگه داشته می شوند . بعضی وقتها در طول نمایش توسط بند چرمی از گردن آویزان می شود . اگر چه دمام مخصوص ایران است ، با این حال نمونه های آن را می توان در هند و برخی کشورهای عربی و آفریقایی پیدا کرد .

مترجم: محمدی



:: برچسب‌ها: آشنایی با هشت ساز موسیقی , کمانچه , سنتور , تنبک , سه تار , دف , نی , تار , دمام ,
تاریخ :
بازدید : 1575
نویسنده : نوری

 



:: برچسب‌ها: دف ,
تاریخ :
بازدید : 798
نویسنده : نوری

موسیقی سنتی ایرانی، شامل دستگاه‌ها، نغمه‌ها، و آوازها، از هزاران سال پیش از میلاد مسیح تا به امروز سینه به سینه در متن مردم ایران جریان داشته، و آنچه دل‌نشین‌تر، ساده‌تر و قابل‌فهم تر بوده‌است امروز در دسترس است، بخش بزرگی از آسیای میانه، افغانستان، پاکستان، جمهوری آذربایجان، ارمنستان، ترکیه، و یونان متأثر از این موسیقی است و هرکدام به سهم خود تأثیراتی در شکل گیری این موسیقی داشته‌اند.

از جمله گروه های فعال ، مبتکر و تاثیرگذار موسیقی سنتی ایران میتوان به گروه "موسیقی عرفانی سیمرغ"اشاره نمود که با مدیریت موسیقیدان نام آشنای ایران استاد "میثم افشین" و همسر گرانقدرشان سرکار خانم"رمضانی" سهم بسزایی در تعالی موسیقی سنتی بومی ایران داشته و بویژه در زمینه آموزش و اجرای دف و صنایع دستی تلاش بسیاری را متحمل گردیده اند .



:: برچسب‌ها: موسیقی , موسیقی سنتی , موسیقی عرفانی , دف , رباب , ساز , افشین , رمضانی , استاد , هنر , جشن ,

صفحه قبل 1 2 3 4 5 ... 85 صفحه بعد

بهترین ها از دنیای دف نوازي و موسيقي سنتي، دنياي هنر و هنرمندان

شما از 1 تا 20 چه نمره ای به وبسایت میدهید؟

تبادل لینک هوشمند
برای تبادل لینک  ابتدا ما را با عنوان پلاک 10 و آدرس plak10.loxblog.com لینک نمایید سپس مشخصات لینک خود را در زیر نوشته . در صورت وجود لینک ما در سایت شما لینکتان به طور خودکار در سایت ما قرار میگیرد.

 






RSS

Powered By
loxblog.Com